A Açaí com Granola começou por ser uma marca de swimwear, mas desde que Rita Lencastre e António Ferreira lançaram a marca, em 2013, que o conceito se transformou para ganhar uma nova dimensão. Hoje, a Açaí com Granola tem uma loja no Mar Shopping e uma plataforma online onde, além de ter disponível as suas coleções de swimwear com confecção 100% portuguesa, também apresenta roupa, uma linha de fitness, malhas, acessórios e bijuteria. A Açaí Home & Lifestyle é a marca irmã, acabada de lançar, com uma primeira coleção de cerâmicas portuguesas e objetos para a casa.

Liliana Pereira lançou o projeto Almavina em 2017. Inspiradas em Trás-os-Montes, as peças servem como homenagem aos trabalhadores anónimos das vinhas — são bustos de olhos fechados que transmitem a alma do vinho, a introspeção e o trabalho árduo. Há, por isso, uma marcada memória visual portuguesa nas expressões faciais feitas à mão, sem moldes, para que cada peça tenha a sua personalidade

Fundada em 2013 em Lisboa, Anna Westerlund é um atelier onde a realidade e a fantasia se encontram, desenho e pintura, e que não existem duas peças iguais. Ancorado na crença de que o erro é uma vantagem no caminho da individualização, o slow living workspace promove uma produção de qualidade em pequena escala, sustentada por um design ecológico, consciente da beleza autêntica e duradoura de cada objeto produzido. As pinceladas improvisadas de cor e a ingenuidade das linhas do desenho são detalhes, como impressões digitais, que impregnam cada objeto que a autora faz com humanidade e singularidade.

Fundada em 2015, a Awaytomars é a primeira marca a criar Moda através de uma comunidade internacional de talentos criativos, incentivando a partilha de ideias e a integração entre diferentes culturas. Awaytomars espera, assim, romper com todas as barreiras tradicionais do mercado atual, propondo um novo conceito de fazer e vender moda. Através desta plataforma colaborativa, qualquer pessoa que tenha uma boa ideia pode tornar-se um designer de moda.

Archie Dickens é um Designer Têxtil e de Malhas a viver e trabalhar em Lisboa. É graduado pela Royal College Of Art Fashion em Knitwear, e tem um mestrado em Design Têxtil da Chelsea College Of Art, em Londres. O seu estúdio é no NucleoA70, nos Anjos, em Lisboa.

A Antiflop une duas paixões, lenços e arte. A marca cria também padrões para a sua coleção Iconic inspirados na história e cultura Portuguesa.

Alice & Co. é uma marca portuguesa atenta às tendências para mulheres que gostam de peças intemporais e contemporâneas. Uma marca que procura atender aos desejos das mulheres, mas mantendo sempre o seu ADN. A Alice é delicada e feminina, senhora do seu nariz e sofisticada.

Ambitious é uma marca de sapatos de homem, criada a partir de um negócio de família baseado em qualidade, tradição e manufatura de excelência. Com uma atitude voltada para o futuro e com o objetivo de desenvolver uma nova abordagem para o calçado masculino, a empresa, fundada em Portugal em 1994, investiu em inovação tecnológica para aumentar o valor e crescer no mercado internacional.

ASPORTUGUESAS são um novo conceito de footwear que não deixa descalça a sustentabilidade do Planeta. É a primeira marca do mundo de flip-flops de cortiça, uma matéria-prima 100% natural, que nasce numa árvore que é descortiçada a cada 9 anos, sem que a mesma seja cortada.

A Alfamarama é uma marca de moda e gifts com sentido de humor. Os produtos são serigrafados à mão com frases fortes e desenhadas para serem irreverentes e divertidas.

Beatriz Jardinha começou a explorar a joalharia nas suas extensas viagens para a Índia e o Peru, onde teve a oportunidade de aprender técnicas de ourives e filigrana de antigos mestres em experiências imersivas. Através destas viagens, Jardinha conheceu também a naturalidade com que diferentes culturas abordam beleza e ornamentação; joias podem grandes, ousadas e poderosas, mas não intimidantes. Colecionando experiências e conhecimento on-the-go, o estilo de Beatriz Jardinha reflete a sua liberdade interior em cada criação, mais como um estudo de uma ideia do que um conceito acabado.

Mais do que uma marca de roupa, a BYOU destaca-se pela sua voz inspiradora, não só em questões de sustentabilidade, mas de preservação do planeta, bem como do empoderamento da individualidade de cada um de nós. Conceptualmente, vê as peças de roupa (por norma associadas ao seu aspeto exterior) como uma extensão do interior. Porque tudo o que usamos está sempre de acordo com o que somos e sentimos.

Saris, naperons, bordados. Dos tesouros que encontra no baú da sua avó ou em feiras e lojas de antiguidades, a designer Joana Duarte cria moda para os dias que correm. Mas não o faz sozinha: estandarte da conexão de mulheres através do têxtil, a BÉHEN colabora com pequenas comunidades de artesãs portuguesas e estrangeiras para dar uma segunda vida aos panos de antigamente. Fia-se assim o romance entre a marca e a moda que privilegia o tempo, a perícia, a beleza e a durabilidade. E daí brotam as sementes para um mundo mais rico, ético e sustentável também.

Não existe um corpo, um estilo ou um padrão específico de beleza, mas sim a autenticidade de cada mulher. A moda feminina vai além dos looks, e revela valores, atitudes e personalidades únicas. O empowerment feminino veio para libertar. Todas as mulheres são únicas, e assim devem ser também as peças que vestem. É com esta filosofia que nasce a BUZINA, uma marca de moda portuguesa lançada em 2016 para vestir todas as mulheres que gostam de peças exclusivas, diferentes e versáteis.

A Baseville é uma marca feminina de essenciais que trabalha numa ótica de 360 em sustentabilidade. A sua missão é celebrar a silhueta feminina com peças intemporais, que ajudarão a mulher a estar na sua plenitude, com a certeza de consumo consciente em equilíbrio com a natureza.

Boon é uma marca de slow fashion que surgiu como uma continuação do trabalho da artista Filipa Sáragga. Peças icónicas com design contemporâneo e estilo confiante são os fatores chaves desta marca que liga a moda à arte.

O Mundo a cair, à beira do abismo, o que fazer? Talvez dar dois passos em frente. Um sítio, nosso, onde se possa deixar a mota à porta, beber uma cerveja, ouvir música. Aquela roupa que gostávamos de ter. Fazer uma tattoo, dizer o que apetece, “be there or be square, we´re greasers, man.” Uma casa, um teto sob o qual se possa crescer, colaborar, fazer nascer coisas. Esta é a Casa Tigre, em breve na Rua Maria, 49E, nos Anjos, em Lisboa.

A Cem Nós é uma marca de acessórios, nomeadamente colares, que nasceu da vontade de criar, imaginar e manipular diferentes materiais. O cordão é o elemento principal das peças, além de outros materiais como elásticos, borracha, cabos elétricos ou aplicações. A sua originalidade deriva não só dos materiais utilizados, mas principalmente da forma como os mesmos são trabalhados. Os nós são a base da maioria das peças, contudo, também os pontos de crochê, os entrelaçados e as combinações com outros materiais dão vida às mesmas. Seja com cem ou sem nós, são sempre feitas à mão.

Nas raízes da Claus Porto estão o ano de 1887, os empresários alemães e uma fascinante cidade histórica portuguesa. Do casamento entre estas duas identidades europeias nasceu uma casa de fragrâncias e produtos de beleza que conta já com 134 anos de história. Ao longo de quatro gerações, a Claus Porto permaneceu sempre autêntica, desenvolvendo a sua experiência em sabonetes, águas de colónia, velas, difusores e produtos para homem, com fragrâncias inspiradas nos aromas e paisagens portugueses e que dão vida ao seu riquíssimo portfólio de rótulos coloridos desenhados à mão.

A Companhia Portugueza do Chá é uma loja em Lisboa especializada em chá, que deu uma nova vida a uma antiga loja de sapatos de 1880. Sebastian Filgueiras, o fundador, é argentino, e o ritual sagrado das folhas de chá foi-lhe passado na família. Viveu em França, onde aprendeu mais sobre o complexo universo do chá. Quando se mudou para Lisboa, não encontrou uma casa especializada na sua paixão, e a ideia de abrir uma loja própria nasceu. Na Rua do Poço dos Negros, vende chá de folhas e acessórios de chá.

Carolina Machado é uma marca portuguesa de womenswear contemporâneo baseada no Porto, criada pela jovem Designer de Moda Carolina Machado. Sofisticada, minimalista e clássica, inspirada pelo contraste entre linhas femininas e masculinas, balançando a suavidade das roupas com a robustez dada pelos acabamentos crus, a marca Carolina Machado resulta numa linha única, de luxo e com peças femininas.

Nascida em Lisboa, Constança Entrudo licenciou-se em Textile Design, na Central Saint Martins, em 2017, e trabalhou como designer para as marcas Balmain, Peter Pilotto e Marques’ Almeida. Apresentou a sua primeira coleção, SS19, na ModaLisboa e rapidamente foi reconhecida pelos seus tecidos de trama desconstruída com linhas recicladas. Juntando os padrões gráficos ousados aos seus tecidos feitos à mão, Constança Entrudo despertou interesse de importantes nomes da moda internacional, como Suzy Menkes.

Cuscuz é uma marca sustentável de acessórios de moda e design. Os seus produtos são feitos à mão com materiais naturais reutilizados. Cuscuz é um projeto de pai e filha, que valoriza o handmade. Cada produto pretende transmitir valores de bem-estar dos indivíduos, hábitos de consumo baseados num modelo slow, e a harmonia da sociedade com o meio ambiente. Peças únicas, personalizáveis, intemporais e gender-free, onde a qualidade vem antes a quantidade.

Cristina Real nasceu em Lisboa, em 1989. Após a formação profissional no MODATEX, estagiou com a designer Alexandra Moura, em Lisboa. Em 2014, conquistou o segundo lugar na categoria de Sportswear no concurso IDA (Internacional Design Awards) nos EUA, e em 2015 representou Portugal no concurso de Jovens Europeus, no Porto. Entre 2014 e 2016, apresentou as suas coleções no concurso Sangue Novo da ModaLisboa. Atualmente apresenta o seu trabalho na plataforma Workstation da ModaLisboa.

A Ceagagê é uma marca de joias e cerâmica criada por Cristina Homem de Gouveia. Cada peça é feita à mão em Lisboa e lançada em edições limitadas. Cristina trabalha individualmente com cada cliente para adaptar as peças às suas necessidades. Ao explorar uma variedade de materiais, cria peças distintas, as quais são vendidas online e no ateliê da Ceagagê.

Ao celebrar o seu 25º aniversário, o Centro Cultural de Belém associa-se a três autores portugueses na criação de uma coleção exclusiva e de edição limitada, que assinala os seus 25 anos de atividade cultural e artística e exalta a vitalidade criativa dos autores portugueses. Fernanda Fragateiro, Ricardo Bak Gordon e Ricardo Preto aceitaram o desafio para desenhar três peças originais: um lenço de seda natural, um caderno de desenho e um tote bag. Todas as peças foram criteriosamente escolhidas e produzidas em Portugal, com a supervisão dos autores.

Débora Silva é uma Artista Visual freelancer. O seu trabalho destaca-se pelas suas formas esculturais arrojadas. Cria, através de arte digital, uma narrativa tridimensional dissidente da escultura. Embora trabalhe num meio digital, os métodos de criação são inspirados pelos processos tradicionais de escultura. Registando “o singular”, pretende demonstrar uma identidade coletiva, que é devolvida à sociedade pelos novos media e adquire novos significados. O seu trabalho atual liga os campos da escultura e o digital — abrindo o seu caminho para RV, AR e impressão 3D.

A Diverge foi fundada por um grupo de amigos que estava frustrado com a dificuldade de encontrar ténis que expressassem o seu sentido estético. Por isso, a sua missão é ajudar o cliente a expressar a sua individualidade e singularidade, permitindo que participe ativamente do processo criativo. A Diverge oferece ténis originais, feitos à mão e personalizáveis. Partindo de uma tela em branco ou de uma das inspirações selecionadas pela marca, o cliente pode cocriar ténis de qualidade que correspondam às suas preferências. As suas peças premium são eticamente feitas, sob encomenda, usando apenas materiais de alta qualidade.

A Dona Cerâmica é a marca que dá forma à loja de fábrica da Arfai Ceramics, com peças 100% portuguesas. Na sua página, encontram-se peças diferentes, com texturas inovadoras, que completam qualquer espaço de qualquer casa.

Chamam-lhe "cerâmica pós-moderna" por dar vida às suas formas helénicas, esculturais e conceptuais através de impressão 3D. A Drama Lisboa é um estúdio de cerâmica que se dedica à inovação e ao pensamento, colaborando regularmente com artistas em edições limitadas, para além de disponibilizar ao consumidor protótipos que não chegaram à produção e peças feitas por encomenda.

Ana Duarte licenciou-se em Design de Moda pela FA-ULisboa e completou, com distinção, o mestrado em Menswear Design and Technology na London College of Fashion, em 2015. Em março do mesmo ano, apresentou a primeira coleção DUARTE no concurso Sangue Novo da ModaLisboa. Em outubro de 2016, voltou ao Sangue Novo e recebeu uma Menção Honrosa, passando, desde então, a apresentar sazonalmente as suas coleções na plataforma LAB da ModaLisboa. DUARTE é uma marca portuguesa que pretende redefinir o conceito de Luxo Desportivo, criando um lifestyle cool.

A Daily Day é uma marca de vestuário inspirada pela observação diária das vibrações e criatividade da cidade do Porto. Partindo de um design simples, funcional e intemporal, apresenta peças essenciais do guarda-roupa urbano. Para além da sua marca homónima, a Daily Day abre as portas a marcas e projetos independentes, com valores e ideias complementares. Edições especiais e limitadas nascem dessas colaborações, que respeitam o legado, autenticidade e saber fazer.

daniela ponto final é uma marca independente portuguesa que procura a combinação perfeita entre tecidos antigos e materiais recentes, criando um produto final jovem, descontraído e atual. Aposta na confeção e bons acabamentos das peças, num trabalho de atelier handmade, onde tudo é feito com amor e muita dedicação.

A Antiga Barbearia de Bairro inspira-se na tradição das barbearias portuguesas, um testemunho e um ponto de encontro das nossas ruas e bairros. Esse espírito foi reinventado, redescoberto e as barbearias são hoje palco de novos encontros, novas conversas, hábitos, do culto da barba e também arte no masculino. Nesta edição do Wonder Room, a marca apresenta uma coleção inicial de 5 sabonetes que descrevem 5 momentos chave dos Descobrimentos Portugueses.

Nascida em 2010, a Exceed Shoe Thinkers é uma marca portuguesa gender-neutral que tem nos seus alicerces a combinação de cinco décadas de experiência na produção de sapatos e a vontade de uma equipa jovem e talentosa de pensadores de calçado. O resultado são sapatos excecionais e a marca de referência para um consumidor inteligente e cool.

A Eugénio Campos Jewels representa história e exclusividade. A marca é reconhecida pelas suas criações inovadoras e intemporais em Portugal e nos vários cantos do mundo. Mantendo-se a par das tendências de Moda internacionais, o joalheiro Eugénio de Campos cria joias totalmente personalizadas como fator de exclusividade e afirmação de um estilo de vida.

A Foursoul inspira-se na elegância e transversalidade da figura feminina, com um estímulo cada vez mais forte na cultura urbana. É uma marca de street fashion que se redefine com uma abordagem contemporânea mais próxima da Moda.

A Freshjealous é uma marca portuguesa nascida em 2011, fundada por Augusto Soares Silva, o seu diretor criativo. A equipa da Freshjealous cria um streetwear improvável com uma refrescante mistura de texturas e cores. É isso que torna esta marca mais versátil e adaptável a qualquer idade. Conta frequentemente com o apoio de inúmeros artistas e criadores portugueses, que contribuem para as suas coleções de forma a torná-las únicas.

Fulana Beltrana Sicrana é uma marca de bonecos e acessórios de autor, personalizados, desenhados e feitos à mão por Benedita Maxia, no seu ateliê em Lisboa. Cada peça é criada individualmente a partir de uma combinação de tecidos antigos, reciclados, de edição limitada e de amostras. Cada boneco é, por isso, diferente do anterior e por vezes único. É um objeto de coleção e pode até ser feito à imagem de alguém real.

Fábrica das Mantas Alentejanas, também conhecida como a Antiga Fábrica da Mizette, encontra-se em Reguengos de Monsaraz. Na Fábrica encontramos uma arte centenária perpetuada pelas artesãs em 11 teares manuais.

A Fine&Candy é uma marca de estacionário de luxo, com sede em Portugal, criada em 2009 a partir do desejo de oferecer aos seus clientes acessórios para o escritório de alta qualidade. Todos os produtos são únicos e totalmente elaborados à mão, e combinam um design original com técnicas tradicionais e manuais. É dada uma atenção especial à qualidade dos materiais, design, acabamentos e seleção de cores, que conferem a cada peça uma personalidade única Fine & Candy.

FIU Jardins Suspensos é inspirado pela beleza e pureza da técnica kokedama, associada a novas tendências de decoração de interior com plantas, onde cada vez mais se tenta transpor o jardim selvagem exterior para o interior da habitação.

Francisco Félix é uma marca de moda de autor emergente que quer exportar o design "made in Portugal" para todo o mundo. As suas criações dirigem-se e reflectem uma mulher moderna, com uma vibe underground e sem preconceitos. A marca dá carta branca às suas clientes para elas vestirem o que querem, quando quiserem. Todos os tecidos são produzidos de forma eco sustentável, e todo o processo de confeção é feito em solo português.

A Fluo é uma marca portuguesa de acessórios criada em 2016, que visa dar ao amarelo fluo um novo destaque que o afaste do sportswear. Os produtos Fluo são versáteis, únicos e irreverentes. São sinónimo de minimalismo na sua forma e maximalismo no seu espírito. Atualmente, integram a Fluo outros modelos de carteiras e acessórios, desde tote bags a mochilas, cintos e lenços.

A Ferramenta é um programa de capacitação e aquisição de competências em técnicas tradicionais têxteis que potencia o empreendedorismo feminino, junto de mulheres e jovens desempregadas e em exclusão social. A sua proposta passa por resgatar técnicas tradicionais, mas também, dinâmicas coletivas e boas práticas de manufatura local, promovendo novos modelos de produção cooperativos e sustentáveis.

A Fundação Ricardo do Espírito Santo Silva foi criada em 1953 como Museu-Escola com a finalidade de proteger e divulgar as Artes Decorativas Portuguesas e os ofícios com elas relacionadas. Hoje, além do Museu de Artes Decorativas, a Fundação tem 18 oficinas de artes e ofícios tradicionais portugueses que mantêm vivo um importante património imaterial de saber-fazer. Tem também duas escolas para ensino das Artes: a Escola Superior de Artes Decorativas (ESAD) e o Instituto de Artes e Ofícios (IAO), dando perenidade à transmissão do saber, onde o ensino das artes é uma prioridade e uma missão.

A Gazete Azulejos é uma oficina de pintura de azulejos localizada no Porto e criada para a promoção e preservação dos azulejos portugueses. Tomando-os como inspiração, fazem reproduções de padrões portugueses, murais personalizados inspirados na sua estética e réplicas para edifícios que tenham perdido algumas peças. Todos os seus azulejos são pintados à mão com técnicas tradicionais. A Gazete Azulejos foi criada para financiar o projeto sem fins lucrativos Os Azulejos do Porto, um catálogo online dos azulejos da fachada da cidade do Porto.

A Gilt Design é uma marca de vestuário feminino criada em Portugal, com uma forte vertente sustentável, recorrendo a técnicas de desperdício zero, e utilizando materiais naturais e, sempre que possível, orgânicos. Processos manuais e artesanais são empregues na realização das peças. A fundadora e diretora criativa iniciou a sua carreira em Berlim, onde se formou em Design de Moda e Modelismo na Esmod Berlin em 2017, e já em Lisboa, estagiou no atelier Alexandra Moura.

Hey, darling tem como maior propósito reunir pessoas únicas, de uma forma única num planeta único. Os seus produtos são concebidos para nos fazer sentir bem a cada passo do caminho. A comunidade da marca, "OUR DARLINGS ONES", é formada por pessoas de todas as áreas, inspirando humanos, com histórias para partilhar, apaixonados pelo que fazem e vivem. Pessoas como os seus fundadores, que uma vez se conheceram num café de Lisboa e decidiram que juntos podiam começar a escrever esta história.

Inimigo é uma palavra forte, o seu significado é de conhecimento geral e está relacionado com o slogan da marca: No Enemies No Character. Na sociedade atual, os que têm caráter têm inimigos. Irreverente, a Inimigo dá confiança ao consumidor e individualidade com sentido de humor. Positiva por natureza, reconhece a verdade quando a vê. Este caráter direto é alvo de inveja, é por isto que estamos rodeados de “Inimigos”.

INPPUT é uma marca de design contemporâneo de mobiliário, iluminação e acessórios, que alia o design artesanal e industrial aos princípios funcionais e estéticos do design generativo e paramétrico. Mais do que criar objetos de design para seus próprios fins, o principal objetivo da marca é explorar todo o processo conceitual, da matéria à materialização.

Isidro Paiva Iicenciou-se em Pintura pela Universidade de Évora, frequentou o curso de Técnicas de Desenho de Vestuário, no Modatex, em Lisboa, e formou-se em Design de Calçado na ESAD de Matosinhos. Em março de 2018, apresentou a coleção FW 18/19, “Beauty Of Misfit' no concurso Sangue Novo da ModaLisboa. Isidro Paiva trabalha o cruzamento de ideias e media entre a pintura e a moda. Subverte elementos clássicos do vestuário e reformula clichés - feminino e masculino - numa lógica de afirmação da estética individual.

J-ANT é uma marca de Moda portuguesa dedicada à sustentabilidade e ao artesanato. As suas coleções mostram um novo estilo de vida que aposta em voltar a incentivar o público a apreciar peças feitas à mão e a exigir uma Moda mais forte, considerando exclusividade e alta qualidade. Sendo uma marca slow-fashion, a J-ANT dedica-se ao desenvolvimento e à criação de têxteis únicos e exclusivos, executados de forma tradicional, com técnicas como o smock, bordados, crochê, entre outros. A J-ANT tem como objetivo reduzir o desperdício e usufruir de métodos de produção éticos na execução das suas coleções.

Através da fusão de artesanato e design, surge uma visão singular e inspiradora. Em cada peça, a mão do artista está sempre presente. Pegando num humilde e comum novelo de lã, João Bruno Videira entrelaça os fios em diferentes formas e vibrantes teias de cores, criando objetos novos e únicos. João Bruno Videira cria na sua obra uma geometria que levanta o espírito e intensifica todos os sentidos.

Joana Ribeiro Joalharia é uma marca registada que tem como missão criar jóias apelativas a mulheres com forte sentido estético. As suas jóias além de transmitirem formas da natureza, procuram evidenciar as suas texturas, tornando-as interessantes ao toque. Recentemente a marca foi distinguida internacionalmente como uma das 3 vencedoras do concurso CHALL’ANGEL em Paris, França.

Joana Santos é uma emergente e contemporânea Designer de Joalharia portuguesa. O seu trabalho minimalista e geométrico é maioritariamente inspirado por formas arquitetónicas, mas também em natureza e em arte, contrastando a racionalidade da linha com técnicas delicadas e detalhes imprevisíveis. Todas as peças são exclusivas e originais, desenhadas e realizadas pela designer no seu estúdio, no Porto.

Jinja é uma marca de produtos para a casa de design ecológico, feitos à mão através da reutilização de desperdícios de têxtil industrial. A marca tem como objetivo transformar e melhorar o ambiente de uma forma sustentável, e oferece também uma gama de serviços personalizados, adaptando os seus produtos às necessidades individuais de cada um. Pelo amor à experimentação de materiais, a Jinja pretende continuar sempre a inovar para oferecer os melhores produtos de design.

Marca de joalharia criada em 2012 pela designer Joana Mota Capitão. O seu trabalho baseia-se numa abordagem contemporânea ao cruzamento de elementos orgânicos com referências geométricas, explorando uma linguagem depurada, com jogos de volumes e encaixes que tornam as peças homogéneas e coerentes. Há sempre um conceito diferenciador e uma história por detrás de cada peça.

Inspirada pelos fenómenos sociais, Jolie Su traduz a sua inspiração em moda intelectual para usar na rua. Feminilidade, loucura, coragem e classe fazem parte de todos os designs criados por Jolie Su. Adora combinar elegância com um estilo casual e mais confortável, criando combinações inesperadas e divertidas que se adaptam a todas as mulheres. Frequentemente colabora com artistas e artesãos com quem desenvolve objetos de qualidade e sustentáveis.

Nascida na Bósnia, com formação em cinema e moda, Lidija Kolovrat define a sua linguagem através da desconstrução, da cultura urbana e das artes. Como designer da marca Kolovrat, materializa a sua visão pessoal e dinâmica em coleções de moda exclusivas, que apresenta sazonalmente na ModaLisboa. A sua verdadeira paixão é criar peças de moda únicas e especiais para todos aqueles que procuram um estilo diferenciado, em sintonia com o seu verdadeiro eu.

Kapaó é uma marca portuguesa dedicada à confeção de acessórios criados à mão, apenas com fibras e materiais naturais de várias culturas do Mundo. Pretende manter tradições, dando uma nova vida a técnicas artesanais que têm vindo a desaparecer com o desuso, assim como contribuir para que estes artesãos permaneçam motivados e que se sintam valorizados. A missão da marca é criar produtos com um design moderno sem deixar que isto comprometa a sua sustentabilidade.

A Lachoix é uma marca dirigida ao consumidor que define a nova era de luxúria. Oferece um calçado elegante, mas confortável, que se integra facilmente no guarda-roupa de uma mulher contemporânea. Foi fundada em 2015, por Fátima Carvalho, que sentiu a necessidade de construir uma marca que fosse mais do que um produto de alta qualidade, mas uma marca de lifestyle que redefine os essenciais do calçado de uma mulher, oferecendo um sapato raso elegante de inspiração andrógina. Mocassins e chinelos em materiais nobres, como veludo e pele.

Criada pela designer dinamarquesa Nanna Ringsing e pelo arquiteto português Fernando Vale, a Lemur quer inspirar-nos a olhar para os objetos que nos rodeiam de novas maneiras. Mostrar que é possível alcançar soluções mais entusiastas. O tipo de solução que coloca um sorriso nos nossos rostos. A marca consegue tudo isto adotando uma abordagem experimental, mas prática, sempre com o maior respeito pela funcionalidade, provando que novas abordagens para o design de objetos simples do quotidiano são possíveis.

A Lobo Apparel é inspirada no avô marceneiro de Bruno Pereira. Um contador de histórias maravilhoso e um lobo solitário que sempre traçou o seu caminho. Sempre rijo e persistente como a madeira que escolhia para trabalhar. Fazia peças com mestria para durarem para sempre. E isso inspira o fundador e diretor criativo da marca, que quer que usemos e estimemos tudo o que temos, para que ajudemos a contribuir para um planeta melhor, poupando ao máximo os seus recursos e preservando o meio onde vivemos.

Luís Carvalho licenciou-se em Design de Moda e Têxtil no Instituto Politécnico de Castelo Branco. Trabalhou nos ateliês de Filipe Faísca e Ricardo Preto. Foi designer de moda na empresa Salsa Jeans durante 2 anos e meio. Em 2013 criou a marca LUIS CARVALHO e apresentou a primeira coleção na ModaLisboa e, desde então, tem sido uma presença constante na Lisboa Fashion Week. Em 2014, abriu o seu primeiro espaço físico em Vizela, LUIS CARVALHO | studio, a casa mãe da marca que reúne, no mesmo espaço, atelier e loja própria.

A Lavandaria é um atelier de design gráfico e serigrafia com sede em Lisboa. O projeto foi criado num local que costumava ser uma lavandaria de bairro, que lhe deu o nome. O seu processo de serigrafia é manual, do início ao fim. A Lavandaria usa uma mesa de luz feita à mão para queimar as molduras e mecanismos básicos para imprimir lentamente as camadas de cores, uma a uma. O tempo permite que se preocupem com todos os detalhes que unem os dois elementos: papel e tinta.

Leitão & Irmão, Joalharia da Coroa portuguesa com 200 anos, destaca-se pelas peças feitas à mão, por medida e personalizadas, tendo como um dos seus valores “Proudly made in Portugal by Leitão & Irmão”, que se tornou uma referência. As suas principais oficinas, lugar onde são restauradas e idealizadas joias em ouro e prata, representam modernidade, caráter e qualidade, integrando nos processos tradicionais de produção as mais atuais técnicas de design, produzindo peças exclusivas e intemporais.

'Contar a história de um Portugal diferente'. É com este espírito que, em junho de 2013, surge o Laboratório d’Estórias: um espaço experimental de design que pretende inspirar-se nas estórias da cultura popular portuguesa para reinventar objetos tradicionais, utilizando-os para contar novas estórias ou para recriar a própria história do país.

Criada em 2012, a Manjerica tem como objetivo criar peças de qualidade, com uma estética e funcionalidade intemporais, inspiradas no ponto de vista único da designer e fundadora Teresa Bettencourt, muito influenciada pela sua terra natal, os Açores. A marca compromete-se a ter produtos de qualidade, produção honesta e design consciente, produzindo cada mala em Portugal com os melhores materiais italianos. Com sede em Lisboa, apresenta um novo conceito de design luxo e artesanato a um preço justo, aliado a práticas responsáveis e sustentáveis.

A Misses White começou o seu percurso como uma marca de camisas com princípios de alfaiataria com toque especial. Evoluiu desses moldes para um mundo de peças de roupa brancas personalizada com acessórios ou pela sua versatilidade única.

De um simples tarifário de comunicações móveis a uma marca da Altice Portugal, a história da MOCHE pauta-se por estar onde os jovens estão, uma marca que fala a sua linguagem, que entende as suas necessidades e que proporciona as melhores experiências. Com um percurso de aposta nas áreas da música, do gaming e do skate, a MOCHE apresenta hoje um novo posicionamento e uma nova proposta de valor com o reposicionamento da marca. Moda, Arte, Gaming, Música, Skate e Surf, são os territórios da nova Cultura MOCHE, representados pelo coletivo MOCHE.

A Mustique é uma marca de Moda portuguesa, sediada em Lisboa e fundada por dois amigos de infância, Vera Caldeira da Silva e Pedro Ferraz. Foi durante uma viagem à Índia, em 2017, que os dois se apaixonaram pela arte de 'block printing'. Inspiraram-se nos artesão que usavam esta técnica milenar para criar padrões maravilhosamente complexos, em diferentes têxteis, e decidiram criar uma pequena coleção de camisas estampadas em 'block printing', com o objetivo de apoiar esta arte e de a partilhar com os seus amigos em Portugal.

A Mesh nasceu em 2016, mas teve as suas raízes em 1950. Quando o avô dos fundadores, José Martins Barbosa, começou a fabricar máquinas inovadoras e um artesanato requintado, o gosto pelos movimentos novos e arranjos requintados foi rapidamente notado. Herdando essa visão e paixão pela joalharia, os dois irmãos, Tiago e João, perceberam que até hoje o mundo joalheiro moderno carece de individualidade. A oportunidade foi levada a sério e o sonho tornou-se realidade. Em 2020, a Mesh lançou a sua nova loja online e este ano apresentou um novo recurso que permite ao usuário criar a sua própria joia personalizada.

Maria Pratas é uma artista têxtil com um território artístico eclético, que gosta de trabalhar especialmente os têxteis e as madeiras e de os fundir. O resultado desta fusão é o objeto funcional em dois contextos diferentes: human decor (joalharia) ou home decor (objetos para o dia a dia).

Natural de Portalegre, Miguel Domingos começou a sua carreira como fotógrafo em Londres há 10 anos, depois de ter concluído um BA em fotografia no London College of Fashion. Trabalhou com vários fotógrafos internacionais: Terry Richardson, Glen Luchford, Alasdair McLellan, Asa Tallgard, Horst Diekgerdes e Tom Munro em Nova Iorque e Paris. Expôs o seu projeto pessoal ‘Future Archive’ na Casa da Cultura da Comporta e como convidado na ModaLisboa em outubro 2016.

Mesh é uma marca de joalharia do Porto. Inspirada nas últimas tendências — linhas geométricas, estilo boho ou étnico, natureza — cria peças únicas que complementam a personalidade de cada Mulher. Peças com um design confortável, moderno e funcional, que resulta num look simples e minimalista

O nome de MARC pode ser MAU mas ele é um bom rapaz. E o que ele faz, faz bem. Sendo curioso, todos os dias cria peças e acessórios únicos com materiais cuidadosamente escolhidos que se fundem com saber-fazer, bom gosto e boa disposição. Continuamente experimentando e investigando novos materiais, estilos e técnicas.

Marita Moreno é uma marca de calçado e acessórios criada em 2008, com uma perspetiva única e ética. A partir da coleção Miramar, que é uma linha Vegan, a marca começa a olhar para a sua responsabilidade ambiental enquanto empresa. O seu compromisso enquanto empresa é usar práticas sustentáveis e ecológicas, alertar as pessoas para a forma como elas consomem e mudar hábitos e mentalidades.

Maria Beirão é uma marca portuguesa, cujas coleções são criadas pela própria e inspiradas em experiências pessoais. Tem como objetivo criar uma linha variada de jóias, misturando técnicas e usando diferentes materiais, seguindo sempre uma linha minimalista e intemporal. São os pequenos detalhes que dão um brilho único a cada peça.

MDMA shoes é uma marca de sapatos sustentável criada em 2015 por Sara Pignatelli. Minimize Damage Maximize Art tem como objetivo transformar a sustentabilidade na indústria da moda em algo convencional. A marca produz coleções limitadas de sapatos feitas a partir de materiais reciclados e reutilizados, provando que é possível reduzir o impacto ambiental de um sapato convencional, mantendo a mesma qualidade, conforto e preço.

Nina Moniz da Maia criou a sua marca homónima e transforma todas as suas vivências e emoções em criações. As carteiras são produzidas à mão em Portugal, desde o corte ao processo final. Os materiais são todos italianos — peles e ferragens. A equipa é pequena, mas cheia de amor, dedicação e empenho no trabalho que produz. A proximidade com cada cliente é aquilo que Nina Maia mais gosta e dá importância. Dá o seu melhor para que o serviço, experiência e produto sejam excelentes.

A Nuuk é uma marca de joalharia contemporânea e minimalista criada em 2014. A sua principal filosofia é o uso de formas lineares e geométricas, e materiais delicados e naturais, para criar peças intemporais. Cada joia é original e desenhada para inspirar um look moderno e urbano, e simultaneamente simples e elegante, para todas as ocasiões. Todas as peças são desenhadas no Porto, sempre com foco na longevidade e qualidade.

A Noogmi é uma marca portuguesa que tem como inspiração as suas origens em união com o design e o conforto. Este encontro entre a riqueza das matérias-primas e a confeção nacional e artesanal resulta numa linha delicada e pura. As peças são produzidas manualmente com materiais tradicionais portugueses como o burel e a cortiça que, aliados ao algodão, as tornam únicas e de um conforto singular.

Nascida em 1988, a marca Nobrand ficou conhecida pelos seus esforços intemporais na redefinição de tecnologia e por dar um toque contemporâneo ao estilo tradicional do calçado português, um conceito que está agora a tornar-se internacional. Ter a capacidade de reinventar permanentemente os clássicos é provavelmente uma das características mais marcantes da Nobrand. Sapatos únicos feitos em Portugal, produzidos com amor e cuidado. E muita atitude.

Numa busca constante de novos materiais e com vontade de explorar novos designs, o portfólio da Oficina 166 inclui desde tapeçarias decorativas (misturando as técnicas de tapeçaria e macramé), troncos e ramos grandes tecidos, a coleções de candeeiros, telas bordadas e mobiliário exterior utilizando corda náutica. Cada peça é única e tem a sua própria história. Peças de grande dimensão são a imagem da marca.

Opiar é uma entidade que aborda o slow-fashion de forma premium e sustentável. Os seus projetos são unicamente com materiais de deadstock, roupa upcycled e qualquer tipo de retalhos ou materiais reciclados. Defende também a filosofia #onemanlabor, sendo que todo o processo é unicamente desenvolvido pelo Designer, Artur Dias.

Oxymora é uma figura retórica, na qual termos incongruentes e contraditórios são combinados, como um silêncio ensurdecedor e um otimista triste. Oxymora é uma marca que usa o contraste entre o presente e o futuro. O natural e o não natural. É uma marca multi-género e é inspirada pela alfaiataria, techwear e workwear.

A Pecegueiro & F.os é uma marca de família desenhada por Sara Lamúrias e Pedro Noronha-Feio, e assenta nos valores da conservação do espírito de infância em toda a sua inocência. Sara e Pedro inspiram-se nos seus três filhos para desenvolver a marca que é, acima de tudo, sobre cor, simplicidade e slow fashion. Todos os produtos são produzidos localmente e com materiais de origem local, de forma a manter a pegada o mais pequena possível e os valores éticos o mais elevados possível. A Pecegueiro & F.os faz peças que, espera, tenham várias histórias, e sejam passadas para as gerações futuras.

O Pandemónio é um espaço criativo que existe desde 2019. Uma das co-fundadoras é Kruella d'Enfer, uma artista visual e ilustradora que, na altura, se juntou a outros artistas, como o Mantraste e a Mafalda Slam, ambos ilustradores e, mais tarde, a Leonor Bettencourt Loureiro, realizadora de cinema e filmes publicitários. Neste momento, a equipa Pandemónio é constituída por quatro mulheres: Kruella d'Enfer, Mariana Simão, Jaqueline Arashida, todas elas na área da ilustração e Marcela Castelli a trabalhar na área da Moda e parte do Non Collective.

Paparina é uma marca Portuguesa desenhada e feita em Portugal. Os fatos de banho são adaptáveis e ajustáveis ao corpo de cada utilizadora, de modo a cumprir os vários propósitos de um fato de banho: vestir, andar, nadar, bronzear. Os materiais são reciclados a partir das redes dos pescadores encontradas no oceano e das garrafas de plástico PET, ou mesmo aproveitamento de restos de produções de grandes fábricas.

A Ramos Cerâmica nasce da vontade de mexer o barro e de o casar com diferentes materiais e técnicas: o vime, a ráfia, a corda, a lã, a tapeçaria, a cestaria, a cestaria têxtil, a costura. Inspirada nos elementos naturais, nas irregularidades das pedras, nas cores das flores secas, na luz, nos recantos. Todas as peças são produzidas através de processos manuais, sem a ajuda de moldes e são assumidamente toscas, imperfeitas, com a personalidade e as marcas dos dedos de quem as moldou.

Criada em 2020 pelas mãos de Rogério Candian, a ROGERTHAT nasceu da necessidade de reinvenção e reutilização de materiais nobres. Original, única, e 100% feita à mão, foca-se maioritariamente em peças custom-made, complementadas ocasionalmente por algumas coleções cápsula e adaptações de peças vintage. É a elementos orgânicos e uma estética psicadélica que Roger vai buscar inspiração, e cuja influência é visível nas formas de estrelas, planetas, luas, aliens e até naves espaciais que as suas peças assumem de forma despretensiosa e natural.

Ricardo Andrez, formado em Design de Moda pela Cooperativa Árvore e pelo Citex, Porto, explora imagens e produtos, tendo como mote: Pensar em Moda é pensar o corpo. Com o vestuário masculino como objeto de investigação, Ricardo Andrez lançou a sua marca em 2006, reinterpretando, desde então, o sportswear e o streetwear. Em 2008 e 2009, apresentou o seu trabalho na Cibeles Madrid Fashion Week, Barcelona Fashion Week e ModaFad (Barcelona), e em março de 2010 integrou o calendário oficial da ModaLisboa, onde passou a apresentar sazonalmente as suas coleções.

Licenciado em Design pela Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa, Rui Tomás é um designer com uma filosofia multidisciplinar e uma curiosidade contínua no desenvolvimento e design de todos os tipos de escalas, desde a escala de mão à escala de gestos e arquitetura. Apaixonado por design, materiais e tecnologias de transformação. Adora design geométrico, simples e detalhado. Usa o desenho como uma maneira valiosa de pensar e comunicar as soluções de design.

Salomé Faria Jewelry é uma marca portuguesa criada em 2019 que nasce do talento e da paixão de uma médica veterinária, que posteriormente inicia o seu percurso na joalharia. A marca tem uma abordagem contemporânea que, ao mesmo tempo, se pretende intemporal, à joalharia. Linhas e texturas orgânicas transformam o latão banhado a ouro em joias únicas e despretensiosas, mas cheias de identidade e atitude. Todas as peças têm nomes femininos. Nomes fortes e com personalidade, tal como a Salomé vê a essência da mulher.

Sara França iniciou a sua marca em 2015, em Lisboa. Atualmente, o seu atelier tem sede em Ponta Delgada, na Ilha de São Miguel, terra natal da designer. O compromisso da aposta no desenho de silhuetas oversized, o uso de plissados, a criação de tecidos e padrões e a escolha de materiais como o veludo, sedas e impermeáveis tornam a marca autêntica. Inspiradas no sportswear, as suas criações são informais, com silhuetas oversized e com foco principal em peças femininas e unissexo.

A Shop Charlotte foi criada em 2018 por Diana Martins. Para Diana, as criações da Shop Charlotte não são apenas malas bonitas, mas sim uma obra de arte que nos conta uma história. Todas as peças são manufaturadas por artesãos portugueses, os quais fazem cada peça única e intemporal. Em todas as malas da Shop Charlotte descobre-se um design exclusivo, utilizando uma mistura única de elementos naturais e materiais, como a pele, vime e folha.

Saskia Lenaerts é formada em menswear pela Central Saint Martins, em Londres, e vencedora de uma bolsa de estudo L'Oréal Professionnel e do prémio The Considered Design, patrocinado pela Johnstons of Elgin. O seu trabalho visa anular o preconceito. Procura um mundo mais unificado e sem fronteiras, baseado na celebração das nossas diferenças e semelhanças culturais.

A Sanjo regressou em setembro de 2019 com uma atitude totalmente nova. A marca pretende trabalhar a dualidade do antigo e do novo, trazer os clássicos de volta aos nossos dias e continuar a trabalhar a herança e DNA único que a Sanjo carrega há mais de 80 anos. Ténis 100% fabricados em Portugal, com foco na qualidade e exclusividade, que são verdadeiros objetos de culto.

Singular Leather é uma marca portuguesa que representa a simbiose entre a tradicional arte de trabalhar o couro e o design inovador, prático e minimalista. A singularidade é o cunho que a marca utiliza em todo o processo criativo. Da concepção ao produto final, todas as etapas são feitas manualmente — desenho, corte, tingimento e acabamento — utilizando o melhor couro natural português.

Criada em 2014, a Stabörd é hoje uma marca internacional de luxo artesanal e conta com uma equipa multidisciplinar de designers e artesãos portugueses certificados, que garante produtos da melhor qualidade.

País de praias e pescadores, Sako, através das cores, materiais e referências gráficas, torna-se numa assinatura que reinterpreta as tradições do povo português e as recria num Sako. Com materiais adaptados para intempéries de alto mar, torna-se numa mochila resistente, ao mesmo tempo que se apresenta com um design urbano e moderno capaz de satisfazer diferentes personalidades e contextos.

The Boot Institute é 100% feito em Portugal, produzido com os padrões mais altos de qualidade e manufatura, dando uma enorme ênfase à manufatura e acabamento. Oferece as melhores e mais duradouras peles e componentes. O seu principal objetivo é oferecer aos seus clientes estilo e conforto, sendo o conforto vital para fazer as suas botas intemporais. Os seus clientes são mulheres independentes, fortes e ambiciosas, que sabem exatamente o que querem e não se comprometem por nada menos.

Criada em 2015 e inicialmente focada em calçado, a The Feeting Room é uma concept store com plataforma online e espaços físicos no Chiado e da baixa do Porto. Cresceu para uma oferta global de moda e lifestyle, procurando colocar-se sempre ao lado do novo talento emergente, independentemente da área onde este se manifeste. Oferecendo a descoberta novos conceitos e acesso a marcas e produtos diferenciadores, a The Feeting Room seleciona cuidadosamente marcas Portuguesas e internacionais independentes, expondo-as em espaços únicos que promovem uma experiência informal mas memorável.

Elegância, Sustentabilidade, Herança definem a filosofia da Tomaz, uma marca da autoria de Eliana Tomaz que aposta na manufatura e na simplicidade das suas linhas para criar produtos únicos, diferenciados e distintos. Estabelecida em 2015, Tomaz aposta na ecologia e funcionalidade, na qualidade da matéria-prima e na experiência de artesãos para levar aos seus clientes o melhor e o mais exclusivo design. Todas as peças, numeradas manualmente, são produzidas a partir de materiais portugueses de elevada qualidade e pele de origem vegetal.

Vânia O. é artesã, designer e a criadora do Two Hands, um ateliê de arte têxtil baseada em técnicas artesanais tradicionais produzida com fibras naturais de alta qualidade.

A The Captain Socks pretende criar produtos com qualidade e que sejam a representação de hobbies e profissões. Produtos Made in Portugal feitos com desenhos minimalistas para que possam ser usados em contexto formal ou casual. A marca acredita que as meias são uma expressão de amor. E o amor merece as melhores e mais fortes características: 200 agulhas, compostas por algodão penteado, sem costuras e punho jackard.

A gastronomia portuguesa tradicional da província é marcada pelo uso de peças em cerâmica artesanal. Partindo deste contexto, a Tasco convidou vários designers a desenharem peças que cruzassem a sua própria identidade com a da marca e do contexto apresentado. A diversidade de propostas assenta nessa diversidade de culturas e geografias associadas, que observamos do norte ao sul do país.

Thomas Mendonça inspira-se especialmente na natureza, principalmente nos corais, poríferos e algumas plantas aquáticas, para criar peças de cerâmica únicas. Na impossibilidade de falar do mar sem mencionar a poluição, o trabalho do designer tomou um rumo mais consciente e político, incluindo alguns plásticos e outros materiais que tem recolhido nas praias de Portugal.

Tânia Gil formou-se em design industrial no IADE e em joalharia na escola Contacto Direto. A costa alentejana e as suas viagens pelo Mundo são as suas fontes de inspiração: novas culturas, cores, cheiros. Perde-se no tempo enquanto observa, fotografa e recolhe elementos da Natureza, a principal inspiração para as suas joias ou “objetos usáveis" como prefere chamar.

The White Raven é uma marca de peças de artesão, feitas à mão, juntando antigas artes têxteis a um design intemporal. Um romance inspirado em gerações de cultura, arte e tradições ligadas ao mistério de criar arte usável.

A UTIL é uma marca de design de mobiliário com sede em Lisboa, movida pela curiosidade sobre as pessoas e como elas vivem. O seu objetivo é desenvolver móveis que combinem, em vez de se destacarem, e que sejam intencionalmente projetados para serem úteis e subtis. Móveis de design contemporâneo, funcional e discreto.

A Vicara é uma marca portuguesa de design que, desde 2011, edita coleções exclusivas de produtos para o lar. A sua missão é colaborar com jovens designers e fabricantes, ajudando a promover e vender os seus produtos na rede de retalhistas e clientes da Vicara. A marca mantém um relacionamento próximo com todos os fabricantes locais que fazem os seus produtos. Este é seu o ethos. Atualmente, os produtos da Vicara dividem-se em três coleções, cada uma com o objetivo de trazer um novo significado às nossas casas.

A Volta é uma marca de meias sustentável e #madeinportugal. Mas não é apenas mais uma marca. É um projeto feito por artistas para um público que não compra apenas um par de meias divertidas. É para aqueles que apoiam causas solidárias, que procuram a qualidade de um produto 100% português, e acima de tudo, que apostam na irreverência que se encaixa em qualquer look. Nascida em 2020, em plena pandemia, a Volta revoluciona pelo impacto direto que tem na sociedade. Cada par de meias vendido ajuda com 10% do valor um setor afetado pela crise que vivemos. E, em tempos incertos, assegura "não ficar pelos nossos pés”.

Vangloria Jewelry Design é arte no corpo que grita a glória na flor. É universo exuberante, de exaltação do belo, onde se fundem a originalidade e a sofisticação, na criação de joias exclusivas que são reflexo do espírito arrojado dos seres únicos para quem são criadas. A sua criadora, Vanessa Pires, recorre a técnicas artesanais para conceber peças com uma forte componente conceptual, resultante da fusão entre o mundo concreto das formas e a intangibilidade das emoções, num processo alquímico que traz à luz joias plenas de simbolismo.

Vera Manzoni nasceu de uma família com muita tradição em Lisboa. Iniciou os estudos em Ourivesaria e Metais na Escola António Arroio e prosseguiu a sua formação no AR.CO em Joalharia. Licenciou-se em Design de Joalharia na Escola Superior de Artes e Design, no Porto. Com atelier no Chiado há 15 anos, Vera Manzoni desenvolve coleções limitadas e intemporais, na área da joalharia e da decoração.

Ventura Ventura desenvolve pequenas coleções onde os têxteis são o foco principal. As suas peças dividem-se em duas linhas: Threads, com a reutilização de tecidos dead stock, cortinas, toalhas de mesa e roupa de cama; e Capsule, que se apresenta como uma tela em branco onde tudo é posto à experimentação. Todas as peças têm um propósito comum: servir a um corpo, não a um género.

Volume Atelier é uma identidade criativa e um espaço físico de criação que explora e cruza diversas áreas, como a feltragem, fiação, costura, estampagem, fotografia alternativa, computação física e fabricação digital, para dar forma ao trabalho da sua autora. Ana Rita Albuquerque cria têxteis impossíveis, moldados em lã, seda e várias outras fibras que integram esculturas e instalações. Paralelamente, cria versões utilitárias dessas esculturas que se tornam golas, écharpes, vestidos, casacos e às vezes chapéus.

WAYZ significa Wave At Your Zest for life. A marca de ténis nasceu da crença de que a sociedade deveria ter uma maior preocupação global com a humanidade. Defende que a responsabilidade social e ambiental deveriam fazer parte de todas as marcas e empresas. Assim, querem trazer a humanidade para o coração do negócio, empoderando as pessoas, protegendo o planeta, e fazendo peças que nunca traem os seus valores.

WestMister - The Finest Portuguese Socks: é de pequenos grandes detalhes que é feita esta marca de meias masculinas. De fabrico 100% português, WestMister é uma marca de underwear masculino que visa promover a identidade do produto nacional e conquistar os mais exigentes mercados internacionais. A irreverência e a qualidade são as principais caraterísticas da marca.

A Wolf & Rita desenvolveu-se como uma marca distinta dentro de uma pequena empresa familiar sediada no Norte de Portugal. Aproveitando uma história de mais de 30 anos de experiência na confeção especializada de camisas, a decisão de criar uma marca própria surgiu naturalmente. Abraçando o uso de técnicas tradicionais e a sabedoria própria da experiência, a Wolf & Rita apresenta a etiqueta 100% Made in Portugal como prova de qualidade. Os seus tecidos e acabamentos são da melhor qualidade, orgânicos e reciclados sempre que possível, e sempre fornecidos e produzidos por empresas locais.

Wayz for Life é uma marca de sneakers com pegada humanista. Intemporais, sem género, sem sazonalidade, versáteis e feitos com materiais amigos do ambiente. Orgulhosamente desenhados e produzidos eticamente no Porto, com produção local, com materiais portugueses e ecológicos. A marca doa 1% das suas vendas para ajudar pessoas sem abrigo e socialmente vulneráveis no Porto.

A WO design é uma marca portuguesa em constante evolução, sempre preocupada com a preservação do nosso planeta. Baseada no minimalismo e na funcionalidade, cria peças únicas inspiradas na vida quotidiana e na natureza. A beleza está nos pequenos detalhes dos seus produtos — cores, linhas, formas e acabamentos finos — e na utilização dos materiais mais nobres de forma ecológica e sustentável.

A YAY é a primeira marca de Moda sustentável para rapazes dos 0 aos 8 anos de idade. As suas peças são criadas em Portugal a pensar em meninos cheios de estilo. Ainda assim, na YAY, as meninas com pinta também são muito bem-vindas. A marca privilegia a utilização de materiais sustentáveis, como tecidos orgânicos e reciclados. As peças da YAY apostam em ilustrações feitas à mão, cores vibrantes e sentido de humor para inspirar as novas gerações. A marca já recebeu prémios de revistas de Moda infantil conceituadas como a francesa Milk Magazine, a italiana KidsWear e a norte-americana Hooligans Magazine.

A ZOURI é uma marca de calçado Eco-Vegan que utiliza lixo plástico do oceano. Um manifesto de sustentabilidade e de comércio justo com a seleção de materiais, folhas de ananás, pele de maçã – vegan e certificada —, algodão orgânico certificado, cânhamo e linho produzido na Europa, cortiça e borracha natural. As peças são feitas à mão localmente, de forma justa, em Guimarães.